Phim bom tấn mọi thời đại: Avengers 4 - Endgame (HD 1080)

“Avengers: Endgame” là phần kết mỹ mãn cho chuyến hành trình đầu tiên kéo dài hơn 10 năm của MCU, với câu chuyện hấp dẫn, giàu cảm xúc, và hàng loạt mối kết nối chặt chẽ.

Thể loại: Giả tưởng, siêu anh hùng
Đạo diễn: Joe Russo, Anthony Russo
Diễn viên chính: Robert Downey Jr., Josh Brolin, Chris Hemsworth, Chris Evans, Karen Gillan, Bradley Cooper, Jeremy Renner, Don Cheadle, Scarlett Johansson, Brie Larson, Mark Ruffalo

Avengers: Endgame Avengers: Hồi Kết 9.1/10 2728 182 phút Quốc gia: Mỹ Đạo diễn: Anthony Russo, Joe Russo Thể loại: Hành động, Phiêu lưu, Giả Tưởng Nhà sản xuất: Walt Disney Studios Motion Pictures Diễn viên: Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Jeremy Renner Ngày: 18/4/2019

Xem thêm tại: https://www.galaxycine.vn/dat-ve/avengers-endgame

Cú búng tay của Thanos đã khiến toàn bộ dân số biến mất một nửa. Các siêu anh hùng đánh mất bạn bè, người thân và đánh mất cả chính mình. Bộ sáu Avengers đầu tiên tứ tán. Iron Man kẹt lại ngoài không gian, Hawkeye mất tích. Thor, Captain America, Hulk và Black Widow đều chìm trong nỗi đau vô tận vì mất đi những người thân yêu. Họ phải làm gì để cứu vãn mọi chuyện ở Avengers: Hồi Kết? Điều khán giả quan tâm nhất hiện nay chính là ai sẽ còn sống và ai sẽ ra đi khi Avengers: Endgame kết thúc. Captain America là người có khả năng ra đi cao nhất khi Chris Evans đã tuyên bố từ bỏ chiếc áo Đại Úy Mỹ. Iron Man Tony Stark- người mở đầu của vũ trụ điện ảnh Marvel cũng có khả năng “bay màu” tương tự. Thor sau tội lỗi “không nhắm vào đầu” cũng thuộc danh sách nguy hiểm. Những người duy nhất chắc chắn còn sống sau Avengers: Hồi Kết là Nick Fury, Maria Hill và cậu bé Người Nhện Peter Parker. Ngoài ra, vai trò của chị Đại Captain Marvel với sức mạnh khủng khiếptrong câu chuyện này là gì? Câu trả lời sẽ có trong Avengers: Endgame. Là siêu phẩm được trông đợi nhất 2019, Avengers: Endgame đã khiến toàn cầu xôn xao khi tung trailer vào 07.12.2018. Chỉ trong vòng 24 giờ, trailer nhận được gần 300 triệu lượt xem và trở thành trailer có lượt xem cao nhất mọi thời đại. Trailer thứ hai cũng phá đảo Internet và chỉ chịu thua trailer trước. Poster Avengers: Endgame cũng được hưởng ứng mạnh mẽ, khiến cả thế giới phát cuồng.

Xem thêm tại: https://www.galaxycine.vn/dat-ve/avengers-endgame

 

Avengers: Hồi kết (tên gốc tiếng Anh: Avengers: Endgame) là phim điện ảnh siêu anh hùng Mỹ ra mắt năm 2019, do Marvel Studios sản xuất và Walt Disney Studios Motion Pictures phân phối. Phim là phần thứ tư của loạt phim Avengers, sau Biệt đội siêu anh hùng (2012), Avengers: Đế chế Ultron (2015) và Avengers: Cuộc chiến vô cực (2018). Đây là phim thứ 22 của Vũ trụ Điện ảnh Marvel (MCU), đồng thời là phim gần cuối của giai đoạn 3 trong vũ trụ điện ảnh này. Đạo diễn là anh em Russo, biên kịch là Christopher Markus và Stephen McFeely. Các nhân vật trong phim được dựa theo Biệt đội Avengers của truyện tranh Marvel. Tựa đề Avengers: Endgame chính thức được công bố và trailer đầu tiên của phim chính thức được đăng tải lên mạng vào ngày 7 tháng 12 năm 2018.^[4][5]

Bộ phim đã công chiếu tại Trung Quốc, Úc và một vài khu vực ở Châu Á và Châu Âu vào ngày 24 tháng 4 năm 2019,^[6][7] và tại Hoa Kỳ vào ngày 26 tháng 4 năm 2019,^[5][8] dưới định dạng IMAX và 3D.^[9][10]

Tại Việt Nam, phim được khởi chiếu từ ngày 26 tháng 4 năm 2019, dưới định dạng 2D, 3D và IMAX.^[11][12]

Bộ phim đã nhận được lời khen ngợi về hướng đi, diễn xuất, giá trị giải trí và trọng lượng cảm xúc, với các nhà phê bình ca ngợi đỉnh cao của câu chuyện xuyên suốt 22 phần phim. Phim cũng phá vỡ nhiều kỷ lục phòng vé, và đã thu về 1.2 tỷ đô la mở màn trên toàn thế giới theo Box Office Mojo, dự kiến trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất năm 2019.^[3] 

 

Nội dung

Phần hay mục này sau đây có thể cho bạn biết trước nội dung của tác phẩm. Việc biết trước nội dung có thể ảnh hưởng đến tâm lí và trải nghiệm của bạn khi xem tác phẩm mà bạn chưa xem trước đó. Chúng tôi không chịu trách nhiệm về điều này vì đã cảnh báo trước. Nếu bạn không muốn xem trước nội dung tác phẩm, bạn hãy bỏ qua, chuyển sang mục khác không có nội dung. Mục có nội dung sẽ được thông báo kết thúc bằng Hộp thông báo Hết phần biết trước nội dung đặt ở cuối sau phần biết trước nội dung.

Phim bắt đầu khi Clint Barton (Hawkeye) cùng vợ con đi dã ngoại, cùng lúc Thanos sử dụng Găng tay Vô cực (Infinity Gauntlet)^[a], khiến gia đình của anh cùng một nửa sinh mạng vũ trụ biến mất. Carol Danvers (Captain Marvel) tìm thấy Tony Stark (Iron Man) và Nebula trôi dạt ngoài không gian và giải cứu họ, đưa hai người về Trái đất và gặp lại những người còn sống sót, bao gồm Natasha Romanoff (Black Widow), Bruce Banner (Hulk), Steve Rogers (Captain America), Rocket, Thor, Pepper Potts và James Rhodes (War Machine). Biệt đội lên kế hoạch đoạt lấy những Viên đá Vô cực từ Thanos với ý định sử dụng chúng để đảo ngược thực tế; cả nhóm tìm đến hành tinh nơi Thanos ẩn náu và bất ngờ tấn công hắn^[b], nhưng hắn đã phá hủy hết các viên đá để đề phòng bất cứ ai sử dụng. Trong cơn tức giận, Thor giết chết Thanos.

Năm năm sau, Banner đã hợp nhất ý thức của mình với cơ thể Hulk, Thor cùng những người Asgard còn sống tị nạn ở Tønsberg, Na Uy và trở nên say xỉn triền miên. Danvers đã bay vào không gian, còn Barton truy lùng xã hội đen trên khắp thế giới sau cái chết của vợ con anh. Sau khi may mắn thoát khỏi Lượng tử Giới (Quantum Realm), Scott Lang (Ant-Man) tìm gặp Romanoff, Rogers tại trụ sở Avengers. Từ trải nghiệm của bản thân, Lang cho biết năm năm ở ngoài chỉ tương đương năm giờ trong Lượng tử Giới và du hành thời gian là có thể xảy ra^[c]. Cả ba tìm đến Stark^[d] và nêu giả thuyết quay ngược lại quá khứ để thu thập các Viên đá Vô cực (Infinity Stones) trước khi Thanos lấy được chúng. Stark từ chối vì lo sợ thay đổi lịch sử sẽ ảnh hưởng tới Morgan - con gái mình, nhưng sau khi nhớ lại cái chết của Peter Parker (Spider-Man), anh quyết định tham gia cùng những thành viên khác và xây dựng thành công cỗ máy thời gian.

 

 

Các thành viên sống sót của Avengers tập hợp và chia nhóm để quay lại quá khứ và thu thập đá Vô cực. Nhóm của Banner, Rogers, Lang và Stark quay lại Trận chiến ở New York 2012 để lấy các viên Thời gian (Time Stone), Không gian (Space Stone) và Trí tuệ (Mind Stone). Banner tìm đến Thánh đường Sanctorum - nơi trú ngụ của Doctor Strange và tìm cách thuyết phục Cổ Lão nhân (the Ancient One) đưa cho Viên đá Thời gian, cùng lời hứa sẽ đem trả lại. Rogers lấy được Viên đá Trí tuệ từ gián điệp của Hydra, sau đó anh gặp và đánh bại chính mình trong quá khứ. Lang và Stark thất bại trong việc lấy lại Viên đá Không gian, vô tình tạo cơ hội để Loki lấy được và trốn thoát cùng nó. Trong khi Lang và Banner quay về thực tại, Rogers và Stark quay trở về năm 1970 để lấy phiên bản cũ của Viên đá Không gian cùng các chai chứa Hạt Pym rồi mới trở về hiện tại.

Nhóm của Thor và Rocket trở về Asgard năm 2013, ngay trước cuộc chiến với Dark Elf để lấy lại Viên đá Thực tại (Reality Stone)^[e]. Thor gặp lại mẹ của mình, Frigga, và lấy lại cây búa Mjolnir. Nhóm Barton cùng Romanoff đặt chân tới hành tinh Vormir để thu thập Viên đá Linh hồn (Soul Stone), họ gặp Red Skull và biết rằng, một người chỉ có thể sở hữu Viên đá bằng cách hi sinh một người họ yêu quý. Sau một hồi tranh chấp, Romanoff nhảy xuống vực, đổi mạng lấy Soul Stone.

Tại Morag năm 2014, Nebula và Rhodes sở hữu được Viên đá Sức mạnh (Power Stone) trước khi Peter Quill có được nó. Rhodes trở lại thực tại cùng Viên đá, nhưng Nebula bị mất kiểm soát do xung đột ý thức với chính mình trong quá khứ và kẹt lại ở Morag. Thanos (quá khứ năm 2014) tóm được Nebula tương lai và xem những hình ảnh trong bộ nhớ của cô, nhờ đó hắn biết được diễn biến sắp tới cũng như kế hoạch của đội Avengers. Hắn cử Nebula quá khứ quay trở lại hiện tại và trà trộn vào trong đội Avengers.

 

 

 

Sau khi trở về hiện tại cùng sáu Viên đá, biệt đội lắp chúng vào một chiếc Găng mới và Banner sử dụng nó để hồi sinh những người đã bị Thanos xóa sổ; cùng lúc đó Nebula quá khứ sử dụng cỗ máy thời gian để đưa Thanos và quân đoàn của hắn đến thực tại. Trụ sở Avenger nhanh chóng bị hủy diệt, và trong đống đổ nát, Barton tìm được chiếc Găng cùng sáu Viên đá. Nebula của quá khứ bị tiêu diệt khi tìm cách chiếm lại chiếc Găng Tay bởi bản thể tương lai và Gamora quá khứ. Thanos, giờ đây đã đổi ý, quyết định sử dụng các Viên đá để hủy diệt vũ trụ và tạo một thế giới mới không chút tàn dư của cái cũ. Rogers, Stark và Thor lao vào tấn công Thanos nhưng không đánh bại được hắn, dù Rogers đã sử dụng được cả Mjolnir. Doctor Strange và Wong cùng đội quân pháp thuật xuất hiện, họ triệu hồi toàn bộ siêu anh hùng - nay đã được hồi sinh, cùng Denvers và các đội quân của Wakanda, Asgard chống lại Thanos và binh đoàn của hắn. Cuối cùng, Stark lấy lại được những Viên đá và dùng nó xóa sổ Thanos cùng toàn bộ tay sai của hắn, nhưng thương tích trong trận chiến và sức mạnh quá lớn của các Viên đá đã cướp đi mạng sống của anh.

Sau đám tang của Stark, Thor nhường ngai vàng của Asgard cho Valkyrie và gia nhập Vệ binh Dải ngân hà (Guardians of the Galaxy). Rogers đem trả các Viên đá và búa Mjolnir về đúng với vị trí của chúng trong quá khứ; sống nốt những năm tháng đó với Peggy Carter. Ở hiện tại, Rogers, nay đã già, trao chiếc khiên của mình cho Sam Wilson.

Link tải miễn phí: 

Phim: https://mshare.io/file/mjJUMF
Subviet: https://mshare.io/file/sErNCY

Cú búng tay của Thanos đã khiến toàn bộ dân số biến mất một nửa. Các siêu anh hùng đánh mất bạn bè, người thân và đánh mất cả chính mình. Bộ sáu Avengers đầu tiên tứ tán. Iron Man kẹt lại ngoài không gian, Hawkeye mất tích. Thor, Captain America, Hulk và Black Widow đều chìm trong nỗi đau vô tận vì mất đi những người thân yêu. Họ phải làm gì để cứu vãn mọi chuyện ở Avengers: Hồi Kết? Điều khán giả quan tâm nhất hiện nay chính là ai sẽ còn sống và ai sẽ ra đi khi Avengers: Endgame kết thúc. Captain America là người có khả năng ra đi cao nhất khi Chris Evans đã tuyên bố từ bỏ chiếc áo Đại Úy Mỹ. Iron Man Tony Stark- người mở đầu của vũ trụ điện ảnh Marvel cũng có khả năng “bay màu” tương tự. Thor sau tội lỗi “không nhắm vào đầu” cũng thuộc danh sách nguy hiểm. Những người duy nhất chắc chắn còn sống sau Avengers: Hồi Kết là Nick Fury, Maria Hill và cậu bé Người Nhện Peter Parker. Ngoài ra, vai trò của chị Đại Captain Marvel với sức mạnh khủng khiếptrong câu chuyện này là gì? Câu trả lời sẽ có trong Avengers: Endgame. Là siêu phẩm được trông đợi nhất 2019, Avengers: Endgame đã khiến toàn cầu xôn xao khi tung trailer vào 07.12.2018. Chỉ trong vòng 24 giờ, trailer nhận được gần 300 triệu lượt xem và trở thành trailer có lượt xem cao nhất mọi thời đại. Trailer thứ hai cũng phá đảo Internet và chỉ chịu thua trailer trước. Poster Avengers: Endgame cũng được hưởng ứng mạnh mẽ, khiến cả thế giới phát cuồng. Gần như chắc chắn, Avengers 2019 sẽ là bộ phim doanh thu cao nhất năm nay.

Xem thêm tại: https://www.galaxycine.vn/dat-ve/avengers-endgame

Cú búng tay của Thanos đã khiến toàn bộ dân số biến mất một nửa. Các siêu anh hùng đánh mất bạn bè, người thân và đánh mất cả chính mình. Bộ sáu Avengers đầu tiên tứ tán. Iron Man kẹt lại ngoài không gian, Hawkeye mất tích. Thor, Captain America, Hulk và Black Widow đều chìm trong nỗi đau vô tận vì mất đi những người thân yêu. Họ phải làm gì để cứu vãn mọi chuyện ở Avengers: Hồi Kết? Điều khán giả quan tâm nhất hiện nay chính là ai sẽ còn sống và ai sẽ ra đi khi Avengers: Endgame kết thúc. Captain America là người có khả năng ra đi cao nhất khi Chris Evans đã tuyên bố từ bỏ chiếc áo Đại Úy Mỹ. Iron Man Tony Stark- người mở đầu của vũ trụ điện ảnh Marvel cũng có khả năng “bay màu” tương tự. Thor sau tội lỗi “không nhắm vào đầu” cũng thuộc danh sách nguy hiểm. Những người duy nhất chắc chắn còn sống sau Avengers: Hồi Kết là Nick Fury, Maria Hill và cậu bé Người Nhện Peter Parker. Ngoài ra, vai trò của chị Đại Captain Marvel với sức mạnh khủng khiếptrong câu chuyện này là gì? Câu trả lời sẽ có trong Avengers: Endgame. Là siêu phẩm được trông đợi nhất 2019, Avengers: Endgame đã khiến toàn cầu xôn xao khi tung trailer vào 07.12.2018. Chỉ trong vòng 24 giờ, trailer nhận được gần 300 triệu lượt xem và trở thành trailer có lượt xem cao nhất mọi thời đại. Trailer thứ hai cũng phá đảo Internet và chỉ chịu thua trailer trước. Poster Avengers: Endgame cũng được hưởng ứng mạnh mẽ, khiến cả thế giới phát cuồng. Gần như chắc chắn, Avengers 2019 sẽ là bộ phim doanh thu cao nhất năm nay.

Xem thêm tại: https://www.galaxycine.vn/dat-ve/avengers-endgame

Avengers: Endgame Avengers: Hồi Kết 9.1/10 2728 182 phút Quốc gia: Mỹ Đạo diễn: Anthony Russo, Joe Russo Thể loại: Hành động, Phiêu lưu, Giả Tưởng Nhà sản xuất: Walt Disney Studios Motion Pictures Diễn viên: Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Jeremy Renner Ngày: 18/4/2019

Xem thêm tại: https://www.galaxycine.vn/dat-ve/avengers-endgame

Read More

Phim rạp Việt Nam HD - Lật mặt: 3 chàng khuyết

Lật mặt: 3 chàng khuyết: Hài hước, đủ giải trí

Phần ba của loạt “Lật mặt” do Lý Hải thực hiện còn chứa đựng ít nhiều lỗ hổng. Nhưng phim vẫn gây ra cảm xúc cho người xem nhờ phần diễn xuất tròn trịa của ba diễn viên chính.

Thể loại: Phiêu lưu, hài hước, tâm lý
Đạo diễn: Lý Hải
Diễn viên chính: Kiều Minh Tuấn, Huy Khánh, Song Luân, Nene

Chuyện phim Lật mặt: 3 chàng khuyết xoay quanh ba chàng trai khuyết tật là Tâm (Song Luân), Đức (Huy Khánh), và Lộc (Kiều Minh Tuấn). Họ đều bị gia đình bỏ rơi từ khi còn rất nhỏ, cùng nhau lớn lên trong một cô nhi viện.

Khi trưởng thành, bộ ba cùng nhau xây dựng nên quán chuối nướng nổi tiếng, rồi tham gia một chương trình tìm kiếm người thân trên sóng truyền hình. Câu chuyện của họ khiến khán giả vô cùng xúc động, và trở thành hiện tượng rộng khắp trên mạng xã hội.

Từ đây, Tâm bất ngờ nhận thông báo từ đài truyền hình rằng có người mới nhận là mẹ anh trên Gia Lai, nhưng sức khỏe của bà đang trong tình trạng nguy kịch. Cộng thêm nữ phóng viên Christine (Nene), tất cả cùng nhau lên đường. Từ đó, rất nhiều điều bất ngờ đang chờ đợi họ trong chuyến đi trước mắt.

Lật mặt: 3 chàng khuyết là tập thứ ba của Lật Mặt - loạt phim do Lý Hải sáng tạo với mỗi phần phim mang một cốt truyện khác nhau, hoàn toàn độc lập. Khác với hai tập trước, giọng ca Trọn đời bên em nay không trực tiếp tham gia diễn xuất, mà chỉ còn ngồi ghế đạo diễn.

Hài hước, nhưng còn lê thê

Với dàn nhân vật chính khá đặc biệt bao gồm Tâm câm điếc, Đức mù lòa và Lộc bại liệt, Lật mặt: 3 chàng khuyết có rất nhiều tiềm năng để gây cười cho khán giả. Ngay đầu phim, người xem bị ấn tượng bởi sự “lầy lội” của bộ ba với phân cảnh sửa chiếc ti-vi mãi không xong.

Yếu tố hài hước sau đó được triển khai xuyên suốt tác phẩm, tạo ra không ít tiếng cười sảng khoái. Khi “ba chàng khuyết” lên đường cùng Christine, bộ phim chuyển sang hướng hài - hành trình. Mọi chuyện vừa vui nhộn, vừa khó khăn với bốn nhân vật chính khi họ còn bị một nhóm giang hồ truy đuổi gắt gao.

Lật mặt: 3 chàng khuyết rất hài hước. Tuy nhiên, Lý Hải cần tiết chế hơn trong một vài phân đoạn.

Cần phải nhắc lại rằng hai tập Lật mặt trước của Lý Hải rất ăn khách, khi thu về tổng cộng 124 tỷ đồng. Song, nhiều ý kiến cho rằng cả hai tác phẩm còn sến súa, với nhiều trường đoạn mang đậm tính sân khấu. Sang đến Lật mặt: 3 chàng khuyết, nhược điểm đó đã giảm bớt hơn hẳn.

Song, nhiều trường đoạn hài hước trong phim lê thê đến mức không cần thiết, khiến thời lượng tác phẩm bị kéo dài. Đến khoảng giữa phim, yếu tố cảm xúc xuất hiện ở đầu phim gần như bị ngó lơ, khi nhóm nhân vật cứ thế tập trung tấu hài thông qua hàng loạt màn cãi vã, hú hét không đầu không đuôi.

Theo chia sẻ của Lý Hải, do nhân vật chính trong phim toàn là người khuyết tật, nên anh không thể thực hiện các pha hành động dạng cận chiến hay cháy nổ như hai tập Lật mặt trước. Phần hành động trong phim này chủ yếu chỉ là những màn rượt đuổi, hoặc “trèo đèo lội suối” mạo hiểm.

Rõ ràng, Lật mặt: 3 chàng khuyết có thể gây thiện cảm tốt ngay từ ban đầu khi tạo ra nhiều tiếng cười sảng khoái. Song, nếu Lý Hải tiết chế hơn nữa, mảng hài hước của bộ phim sẽ trở nên gọn gàng và hiệu quả hơn rất nhiều.

Dàn diễn viên chính chất lượng

Sau khi “bung xõa” hết mức, may mắn thay, Lý Hải đã khéo léo hơn ở đoạn cuối phim. Hầu hết nút thắt mà anh đề ra trước đó đều được giải quyết triệt để sau khi tác phẩm khép lại.
Hành trình tìm mẹ Tâm tuy gian khó nhưng thấm đẫm tình anh em. Dẫu không có quan hệ máu mủ ruột thịt, bộ ba Tâm, Lộc và Đức vẫn yêu thương, đùm bọc, và cùng nhau đối chọi với sóng gió cuộc đời.
Họ chưa từng coi bạn mình là gánh nặng bởi những khiếm khuyết cơ thể, mà luôn dùng “sở trường” của bản thân bù đắp cho “sở đoản” của đối phương và dựa vào nhau mà sống.

Hot girl Nene người Thái Lan là mắt xích yếu nhất trong phim bởi khả năng diễn xuất còn hạn chế.

Diễn xuất ăn ý và ấn tượng của dàn diễn viên chính là điểm sáng lớn nhất của tác phẩm. Sau màn trình diễn nhạt nhòa ở Mẹ chồng (2017), Song Luân như “lột xác” với vai Tâm trong Lật mặt: 3 chàng khuyết. Tuy ít đất diễn hơn hai đồng nghiệp nam, nhưng anh vẫn bộc lộ đầy đủ sự vui buồn bên trong nhân vật mà không được phép dùng đến lời thoại.

Huy Khánh hết sức duyên dáng so với những tác phẩm gần đây mà anh tham gia. Anh có nhiều màn tung hứng hiệu quả với các bạn diễn trong phim khi phải vào vai một chàng mù mồm mép, láu cá.

Còn Nene chính là mắt xích yếu nhất trong nhóm nhân vật chính. Hot girl Thái Lan gần như chỉ biết tỏ ra dễ thương trước khung hình với phần diễn xuất tẻ nhạt. Hạn chế về mặt ngôn ngữ khiến Lý Hải buộc phải lồng tiếng cho Nene và đó là một thất bại rõ ràng của Lật mặt: 3 chàng khuyết.

Kiều Minh Tuấn tỏa sáng trong vai anh chàng Lộc bị bại liệt.

Bất ngờ lớn nhất trong phim thuộc về “tay chơi” Kiều Minh Tuấn. Sau Em chưa 18 (2017), nam diễn viên bị đóng khung vào những vai hài có phần lố lăng trên màn ảnh rộng suốt gần một năm qua.

Đến Lật mặt: 3 chàng khuyết, anh hóa thân xuất sắc thành nhân vật bị bại liệt từ nhỏ. Lộc vốn có chiều sâu rất lớn khi luôn mang mối hận gia đình đã bỏ rơi mình. Bộ phim có thể gây ít nhiều xúc động chính là nhờ câu chuyện đời trái ngang của nhân vật.

Nhìn chung, dù còn không ít điểm hạn chế về mặt kịch bản, Lật mặt: 3 chàng khuyết vẫn là một tác phẩm đem lại nhiều cảm xúc cho người xem. Bộ phim đồng thời cho thấy nỗ lực của Lý Hải trong việc mang đến một tác phẩm điện ảnh đúng nghĩa cho khán giả.

— Link Xem Phim Online: Lật mặt 3: Ba chàng khuyết
(Lúc đầu nó load hơi lâu tí, chờ chút nó load phim nhé)
• Download (Phim có thể bị gỡ): Download Lật Mặt 3

Hoặc 

— Link Xem Phim Online: bit.ly/2MZmzkV

• Download (Có thể bị gỡ bản quyền): bit.ly/2zqHyJH

Read More

Phim rạp Việt Nam HD - Cô Ba Sài Gòn

‘Cô Ba Sài Gòn’: Khi chiếc áo dài chỉ là câu chuyện của một tiệm may

Tham vọng của Ngô Thanh Vân là “mang phim Việt ra nước ngoài”, nhưng “Cô Ba Sài Gòn” khó có thể làm được điều đó dù nhiều khả năng sẽ thành công tại phòng vé.

 

Phải nói ngay rằng Cô Ba Sài Gòn là bộ phim hoàn chỉnh nhất trong ba bộ phim dưới trướng của Ngô Thanh Vân, nơi cô vừa là nhà sản xuất, diễn viên và có khi kiêm cả đạo diễn (Tấm Cám - Chuyện chưa kể). Cả 3 đều có ý tưởng khá độc đáo, đề cao giá trị truyền thống dân tộc, mang tính giải trí cao và có đầu tư trong khâu sản xuất.

Nhưng cả 3 - mà khá nhất là Cô Ba Sài Gòn - vẫn mắc những điểm yếu cố hữu để có thể bật lên. Đó là nặng về ý tưởng nhưng nhẹ về trọng lượng, chú trọng về hình thức nhưng sơ sài về nội dung, nhân vật thường rơi vào minh họa và trở thành cái loa cho sự duy ý chí của biên kịch và đạo diễn.

Cô Ba Sài Gòn có thể sẽ trở thành bộ phim thành công tại phòng vé, nhưng sẽ khó đi xa hơn thế, nhất là với tham vọng mà Ngô Thanh Vân phát ngôn trong buổi ra mắt phim mới đây: “Mang phim Việt ra nước ngoài”.

Bối cảnh và cột mốc thời gian chỉ có tính minh họa

Cô Ba Sài Gòn mở đầu bằng một đoạn phim tư liệu lấy cột mốc Sài Gòn năm 1969 và đó dường như là “cảnh ngoại” duy nhất của cột mốc này. Tất cả thời lượng của thành phố Sài Gòn năm 1969 (chiếm khoảng 1/3 phim) chỉ diễn ra trong bối cảnh nội.

Bối cảnh Sài Gòn năm 1969 rất mờ nhạt trong Cô Ba Sài Gòn. Tất cả thời lượng "Sài Gòn 1969" chỉ là những cảnh quay trong nhà.

“Sài Gòn 1969” trong phim chỉ tập trung vào cuộc mâu thuẫn giữa bà Thanh Mai (Ngô Thanh Vân), chủ tiệm may áo dài Thanh Nữ có  truyền thống 9 đời, và cô con gái Như Ý (Ninh Dương Lan Ngọc), một “cô Ba” chảnh chọe muốn thoát khỏi truyền thống gia đình để thiết kế và may Âu phục đang thịnh hành.

Phim chọn một bối cảnh và cột mốc thời gian cụ thể nhưng khán giả không hề thấy được dấu ấn của thời đại đó và không gian đó. Hai đạo diễn và nhóm biên kịch trẻ đã bỏ qua cơ hội ghi bàn khi không tái hiện một thời điểm lịch sử đầy biến động và có tác động đến việc xây dựng nhận thức, quan điểm sống của nhân vật.

Ở đây, tất nhiên ta không đòi hỏi một bộ phim giải trí phải tái hiện lại cuộc chiến tranh. Nhưng cũng khó châm chước chuyện đạo diễn phớt lờ tính quan trọng của thời điểm và bối cảnh khi đã đưa nó vào phim để rồi chỉ minh họa không hơn không kém.

Hãy thử tưởng tượng, nếu biên kịch và đạo diễn dám thử thách, đi xa hơn để mô tả thời cuộc tác động đến sự lựa chọn, phong cách sống của nhân vật thì họ hẳn đã có một đời sống khác hẳn trên phim, thay vì phải gồng lên để diễn vì không biết bám vào đâu để mô tả cuộc đối đầu giữa truyền thống và hiện đại, giữa bảo thủ và tân tiến, giữa cũ và mới.

Có thể phim chỉ cần một hai cảnh nhắc đến chiến tranh, di ảnh của người chồng, người cha vì chết trận, sự thăng trầm của một nhà may gia đình tác động đến lối hành xử nghiêm khắc của bà mẹ, lối sống hiện đại của phương Tây tác động đến phong cách của cô con gái chán ghét truyền thống, căm ghét áo dài...

Khi đó, Cô Ba Sài Gòn sẽ tải được cái bối cảnh, thời gian và cũng mở rộng đất diễn cho nhân vật, tạo sự thuyết phục về tâm lý nhân vật và thổi bùng được xung khắc về ý thức hệ giữa hai mẹ con.

Trong Cô Ba Sài Gòn, những tác động của thời cuộc đến nhân vật Như Ý dường như chỉ hiện hữu ở bề mặt (xu hướng thời trang) mà thiếu những chiều sâu cảm xúc. Do đó, Như Ý trong phần đầu của phim trở thành một con rối bị giật dây.

Tác động của thời cuộc đối với Như Ý (Ninh Dương Lan Ngọc) chỉ hời hợt ở bề mặt.

Cô không có một đời sống riêng để tạo nền tảng cho sự phát triển tâm lý. Cả người mẹ lẫn cô con gái xuất hiện trên phim đều phải gồng mình, căng cứng để bảo vệ cho sự lựa chọn hay quan điểm của mình. Xung đột giữa hai mẹ con vì thế mà rơi vào giả tạo, thiếu hẳn sức thuyết phục.

Người mẹ cứ ra sức rao giảng, cô con gái vật vã chống đối và hai từ “áo dài, áo dài” cứ lặp đi lặp lại để minh họa một cách lộ liễu cho chủ đề mà Cô Ba Sài Gòn bám vào. Cao trào của phần đầu kết thúc bằng một cú tát nảy lửa và cô con gái bước vào hành trình xuyên không.

Khi nữ quyền trở thành… Tây Lương nữ quốc

Một điểm yếu khác khiến Cô Ba Sài Gòn thiếu hẳn sự tự nhiên, chất đời và sự mềm mại nữ tính là quá đề cao nữ quyền - cho dù là ở nghĩa ngầm ẩn. Bộ phim không đi xa hơn một tác phẩm giải trí, không vượt thoát khỏi cái chất “chick-flick” (phim dành cho phụ nữ) nhưng lại quá đề cao nữ quyền mà triệt tiêu sự lãng mạn cần có của thể loại này.

Cô Ba Sài Gòn như một... Tây Lương nữ quốc, nơi đàn ông không tồn tại hoặc chỉ đóng vai trò thứ yếu, không có trọng lượng, không tiếng nói. Ta không hiểu tại sao mà bà Thanh Mai quyền quý, cô con gái Như Ý kiêu kỳ chảnh chọe của Sài Gòn năm 1969, bà cô An Khánh (Hồng Vân) năm 2017, bà mẹ Thanh Loan (Diễm My 6X) và cô con gái quyền lực Helen (Diễm My 9X) đều không có bóng dáng của gã đàn ông nào bên cạnh họ.

Cứ như các quý bà chỉ cần hít khí giời để sinh con và cuộc sống của họ chỉ có một mục đích duy nhất là thành đạt trong cuộc sống. Yếu tố gia đình mờ nhạt và các mối quan hệ tình cảm lỏng lẻo cũng là một điểm yếu khiến bộ phim thiếu hẳn sức nặng của cảm xúc. Việc triệt tiêu sự lãng mạn để đề cao nữ quyền khiến bộ phim một lần nữa rơi vào sự duy ý chí của các tác giả.

Cô Ba Sài Gòn thừa nữ quyền nhưng lại thiếu đi nữ tính.

Có câu danh ngôn khuyết danh thế này: “Người đàn bà đẹp đạt được thành công dễ dàng hơn người đàn bà thông minh. Chỉ đơn giản là những người đàn ông mù thì ít, bù lại những người đàn ông ngốc nghếch lại quá nhiều”.

Với Cô Ba Sài Gòn, tôi muốn sửa lại thành: “Người đàn bà thông minh đạt được thành công dễ dàng hơn đàn bà đẹp. Chỉ đơn giản là những người đàn ông ngốc nghếch thì ít, bù lại những người đàn ông mù (hoặc không tồn tại) lại quá nhiều”.

Nhưng một người đàn bà thành đạt lại sống cạnh một gã đàn ông mù hoặc thậm chí không tồn tại, thì sự thành đạt ấy còn có ý nghĩa gì? Cô Ba Sài Gòn thừa nữ quyền mà thiếu nữ tính là vì vậy.

Khi áo dài chỉ là câu chuyện của một tiệm may

Cô Ba Sài Gòn cũng có những điểm sáng đáng kể. Nhân vật có vai trò quan trọng nhất nâng đỡ bộ phim là phiên bản của nhân vật chính thuộc về tương lai giả lập. An Khánh, qua diễn xuất của Hồng Vân, là nhân vật duy nhất trong phim có một đời sống tự nhiên, thoát ra khỏi mọi khuôn mẫu, công thức mà các nhân vật khác bị đóng khung.

Lối diễn xuất sinh động mà không cần phải khoa trương của Hồng Vân biến bà cô già An Khánh trở thành một nhân vật “loser” (kẻ thất bại) duyên dáng và thú vị nhất của Cô Ba Sài Gòn. Đồng thời An Khánh cũng giúp bộ phim phần nào thoát khỏi sự xơ cứng vì lăm lăm đuổi theo nữ quyền. Một nhân vật có đời sống riêng là vậy, họ luôn vượt thoát mọi công thức, mọi sơ đồ, mọi hình mẫu hay sự duy ý chí của tác giả để từ trên phim bước ra đời sống.

Nhưng một mình Hồng Vân không đủ sức để lật ngược lại được tình thế. Trong thời lượng hơn nửa sau của bộ phim, Cô Ba Sài Gòn tiếp tục rơi từ một sự minh họa này đến một cuộc minh họa khác. Cuộc đối đầu giữa hai mẹ con Thanh Mai - Như Ý được thay thế bằng cuộc đối đầu giữa Như Ý và Helen (Diễm My 9X). Cuộc xung đột giữa áo dài - Âu phục được thay thế bằng Âu phục - áo dài.

Hồng Vân (phải) là điểm sáng lớn nhất của Cô Ba Sài Gòn với vai diễn sống động, duyên dáng.

Các nhân vật vẫn tiếp tục rao giảng hoặc trả bài. Những màn đối đáp của nhân vật Helen về nhãn hiệu cao cấp của thế giới như một phô trương về kiến thức thời trang, mái tóc giả của cô như được “phạt” bằng máy chém và lối diễn thể hiện quyền lực bắt chước Meryl Streep trong The Devil Wears Prada là một màn sao chép vụng về.

Nếu Diễm My bắt chước Meryl Streep trong cảnh giới thiệu nhân vật thì Ninh Dương Lan Ngọc “sao y bản chính” Anne Hathaway trong một đoạn phim với lối cắt dựng tỉnh lược để giới thiệu sự thay đổi thời trang của nhân vật trong các cảnh nối tiếp nhau.

Chuyện không còn mới nhưng chưa bao giờ cũ, các đạo diễn trẻ Việt Nam hãy dũng cảm phá bỏ những cảnh phim được gọi âu yếm là “tri ân” nhưng thực ra là copy, sao y bản chính lộ liễu như vậy. Việc “lập lờ đánh lận con đen” chỉ làm cho sản phẩm sáng tạo của họ mang tính lai căng mà thiếu hẳn những dấu ấn cá nhân, không thể hiện được tận cùng bản sắc riêng của mình.

Cô Ba Sài Gòn là một bộ phim dễ xem, vui vẻ nhờ yếu tố hình thức, nhờ ý tưởng khá mới mẻ nhưng thành quả cuối cùng chỉ là một bộ phim thời trang khá hời hợt minh họa cho nữ quyền. Áo dài - “nhân vật” xuyên suốt bộ phim - có hẳn một bài diễn văn cuối phim nhưng vẫn chỉ dừng lại ở câu chuyện thăng trầm của một nhà may, không thấy “truyền thống”, không thấy “dân tộc”.

Cô Ba Sài Gòn có thể mua vui được một vài trống canh, nhưng đi xa hơn thì khó lắm.

Link tải miễn phí:

https://www.fshare.vn/file/RQ6D3YESHTFC4AS?token=1556791731

Read More

Phim rạp Việt Nam HD - Chàng vợ của em

Tác phẩm mới của bộ đôi Charlie Nguyễn - Thái Hòa có thể không mang nhiều nét đột phá so với cá nhân họ, nhưng đó là màn phục hồi phong độ mạnh mẽ của cả hai sau “Fan cuồng”

Thể loại: Hài hước, lãng mạn
Đạo diễn: Charlie Nguyễn
Diễn viên chính: Thái Hòa, Phương Anh Đào, Thanh Trúc, Hứa Vĩ Văn
Zing.vn đánh giá: 8/10

Charlie Nguyễn tái ngộ Thái Hòa, và chiêu mộ thêm Phương Anh Đào cho Chàng vợ của em sau thất bại của Fan cuồng.

Charlie Nguyễn luôn nằm trong nhóm đạo diễn “mát tay” của điện ảnh Việt. Lần lượt Để Mai tính, Long ruồi hay Tèo Em do anh trực tiếp thực hiện, hoặc Em chưa 18trong vai trò nhà sản xuất, đều đạt doanh thu cao và được công chúng ghi nhận.

Song hành với Charlie Nguyễn thường là Thái Hòa, nhưng bộ đôi bỗng dưng trở nên “mất thiêng” khi mạo hiểm chọn đề tài xuyên không - âm nhạc với Fan cuồng hồi mùa hè năm 2016.

Trong khoảng hai năm qua, Charlie Nguyễn không có tác phẩm nào mới trên cương vị đạo diễn, còn Thái Hòa cũng chẳng để lại được dấu ấn qua Vệ sĩ Sài Gòn (2016). Cả hai quyết định trở lại bằng Chàng vợ của em. Tác phẩm thuộc dòng hài - lãng mạn quen thuộc từng đưa bộ đôi tới thành công.

Chọn thể loại hài - lãng mạn quen thuộc, thậm chí là an toàn đối với sự nghiệp, Charlie Nguyễn quyết định xây dựng tác phẩm mới trên cái nền là chủ đề nóng bỏng của xã hội hiện đại: bình đẳng giới.

Câu chuyện xây dựng trên nền chủ đề bình đẳng giới tính

Từ trước tới nay, người Việt vốn quen với hình ảnh người phụ nữ lúi húi trong bếp, phục vụ cơm nước cho chồng con, còn người đàn ông thì ra ngoài xã hội làm việc, kiếm tiền.

Song, mọi chuyện hoàn toàn khác đối với Mai (Phương Anh Đào). Xinh đẹp, mạnh mẽ, giàu có, nhưng đổi lại, cô gái luôn bận rộn trăm công nghìn việc tại công ty, hàng ngày phải đối đầu với “đám đàn ông ở công ty”.

Mai bận đến nỗi không có thời gian chăm sóc chó cưng, nhà cửa thì bừa bộn, và bản thân không còn khái niệm “bữa cơm gia đình”. Người phụ nữ hiện đại, sành điệu ấy chẳng cần bất cứ đấng mày râu nào chu cấp kinh tế, nhưng lại khao khát một “chàng vợ” có thể thay mình tề gia nội trợ, làm hậu phương vững chắc cho cô thỏa chí tung hoành.

Mai và Hùng trong phim rất khác với hình ảnh thường thấy của đàn ông và phụ nữ trong xã hội Việt Nam.

Song, trong cái xã hội vẫn còn tồn tại tư tưởng “trọng nam khinh nữ”, Mai biết tìm đâu một người đàn ông chấp nhận làm “cái bóng” sau lưng cô?

Đúng lúc đó, Mai có cơ duyên gặp gỡ hai anh em Hùng (Thái Hòa) và Ngọc (Thanh Trúc). Chàng trai mở một tiệm sách cũ tại nhà, hàng ngày chăm sóc cô em gái bướng bỉnh.

Nếu như Mai rất ghét Hùng vì toàn gặp anh trong hoàn cảnh trớ trêu, thì cô lại vô cùng tin tưởng Ngọc, giao cho cô bé công việc dọn dẹp nhà cửa. Do bận học, Ngọc bèn đùn đẩy trách nhiệm đó cho anh trai, và rốt cuộc chính Hùng mới là người thường xuyên tới nhà Mai thu dọn, chăm sóc thú cưng, nấu nướng, và an ủi cô qua điện thoại.

Nhưng dù sớm hay muộn, bí mật rằng chính Hùng là “chàng vợ” suốt bấy lâu cũng sẽ lộ ra, và đưa Mai tới khoảnh khắc quyết định của cuộc đời cô.

Khéo léo lồng ghép thông điệp tình thân

Không chỉ đơn thuần khắc họa câu chuyện tình cảm giữa Hùng và Mai, hay câu chuyện nữ quyền và bình đẳng giới, Chàng vợ của em còn khéo léo lồng ghép thông điệp nhân văn về tình cảm gia đình.

Người xưa có câu “đàn bà xây tổ ấm”, nhưng cả Mai và mẹ cô đều vì mải miết theo đuổi sự nghiệp riêng mà bỏ quên thiên chức đó. Thiếu vắng tình cảm gia đình, thiếu đi hơi ấm chăm sóc của người phụ nữ, từ ngôi nhà cho đến trái tim những đứa con đều lạnh lẽo, quạnh hiu.

Khao khát vượt ra khỏi cái bóng của người mẹ nổi tiếng và cũng để chứng tỏ bản thân, Mai không ngừng lao đầu vào công việc để khẳng định vị thế tại môi trường “toàn đàn ông”. Bề ngoài cứng cỏi là thế, nhưng người đẹp thực tế luôn mệt mỏi vì áp lực và nỗi cô đơn.

Sau Nhắm mắt thấy mùa hè, Phương Anh Đào tiếp tục ghi điểm nhờ Chàng vợ của em.

Do “nàng thơ” mới của điện ảnh Việt là Phương Anh Đào đảm nhận, với ngoại hình xinh đẹp, thông minh, nhưng không kém phần mong manh, nữ tính, nhân vật Mai với nhiều khía cạnh tính cách đối lập rất dễ giành được sự đồng cảm từ khán giả, đặc biệt là phái đẹp.

Ngày nay, rất nhiều phụ nữ phải đương đầu với công việc bận rộn và có tham vọng lớn, khiến họ không còn thời gian cũng như khả năng cáng đáng việc nhà. Không ít người phải chịu sự dằn vặt, trách móc của người thân và xã hội, mà chẳng mấy ai cảm thông cho những gì họ phải chịu đựng.

Có lẽ đến một lúc nào đó, những người chồng, người cha cần phải gạt qua quan điểm phong kiến cổ hủ để trợ giúp đằng sau người phụ nữ của mình, chăm lo cho gia đình thay người phụ nữ.

Đối lập với Mai, nhân vật Hùng của Thái Hòa chủ yếu mang lại tiếng cười cho khán giả bằng những hành động ngốc nghếch, dễ thương. Vai diễn này không đem lại nhiều thách thức cho Thái Hòa, nên anh không tạo ra nhiều đột phá thực sự.

Nếu có điểm gì đáng khen, thì là cách danh hài tiết chế lỗi diễn, không có những pha hài dơ hoặc thô như các phim trước.

Thái Hòa vẫn hài hước như thường thấy, nhưng diễn tiết chế đến mức đáng ngạc nhiên ở Chàng vợ của em.

Khi đứng cạnh nhau, cả ngoại hình lẫn tuổi tác của Thái Hòa đều tỏ ra quá chênh lệch so với Phương Anh Đào. Do đó, sự chuyển đổi nhanh chóng từ ghét sang yêu giữa hai người ở cuối phim vẫn còn hơi khiên cưỡng.

Tuyến nhân vật phụ trong phim đều làm tốt nhiệm vụ, dù đất diễn dành cho họ là tương đối hạn chế. “Soái ca” Hứa Vĩ Văn bình thường đôn hậu, dịu dàng là thế, nhưng trong Chàng vợ của em bỗng trở thành kẻ gia trưởng, đam mê quyền lực với nhiều toan tính thâm sâu.

Hay gương mặt mới Thanh Trúc trong vai cô em gái bướng bỉnh nhưng hoàn toàn không khiến người xem ghét bỏ. Cô bé vừa cứng cỏi, vừa đáng yêu, và luôn tỏ ra rất hiểu chuyện. Những nét tính cách ấy khiến cô em gái của Hùng dễ dàng gây thiện cảm đối với khán giả.

Nỗi cô đơn nơi thành thị

Sau tất cả, thứ lắng đọng sau những tràng cười và cảm xúc nồng nhiệt với Mai - Hùng trong Chàng vợ của em, chính là nỗi cô đơn nơi thị thành của người trẻ.

Dù giàu hay nghèo, dù thành đạt hay chỉ sở hữu tiệm sách cũ, tất cả đều mang một khoảng trống trong lòng. Cách mà Mai nựng chó cưng, dùng thật nhiều tiền và quà tặng quý giá để đền đáp sự chăm sóc của “Ngọc” (thực chất là Hùng), hay cách Hùng “mua chuộc” cô em gái bằng cây đàn piano… đều là phương pháp mà họ dùng để níu giữ chút gần gũi từ người khác.

Suy cho cùng, dẫu mạnh mẽ đến mấy hay đạt được bao nhiêu quyền lực tiền tài, con người cũng không thể chịu nổi cuộc sống cô độc. Chính dòng suy tư ấy giúp tác phẩm trở nên chân thực, thấm thía hơn với những cá nhân trưởng thành tại các đô thị lớn, đặc biệt là những ai đang thiếu thốn tình cảm.

Trong cả Hùng lẫn Mai luôn tồn tại một khoảng trống tạo thành bởi nỗi cô đơn.

Tạo ra bầu không khí dễ chịu ngay từ ban đầu, đạo diễn Charlie Nguyễn đã rất thành công trong việc duy trì điều đó gần suốt toàn bộ tác phẩm. Chỉ có đôi lúc, các đoạn thuyết trình của nhân vật trong phim nghe còn sáo rỗng, hoặc giọng miền Bắc bỗng dưng cất lên vô cùng “lạc quẻ” so với tông chung.

Nhìn chung, Charlie Nguyễn và Thái Hòa không mang nhiều sự đột phá so với chính bản thân đến cho Chàng vợ của em. Họ gần như chỉ lặp lại những gì từng giúp bản thân gặt hái thắng lợi, và tỏ rõ sự am hiểu về thị hiếu khán giả.

Nhưng chỉ cần vậy thôi cũng đủ giúp Chàng vợ của em trở thành cái tên ấn tượng hiếm hoi của điện ảnh Việt kể từ đầu năm.

Link tải miễn phí:

https://www.fshare.vn/file/KPMROVZ5GJ1B8YS?token=1556790397

Read More

Phim rạp Việt Nam HD - Cô gái đến từ hôm qua

Tác phẩm điện ảnh chuyển thể từ tiểu thuyết của Nguyễn Nhật Ánh đưa khán giả trở về quãng thời gian thanh xuân với những kỷ niệm ngọt ngào.

Bộ phim Cô gái đến từ hôm qua được đạo diễn Phan Gia Nhật Linh chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh.

Thể loại: Tâm lý, hài hước, lãng mạn

Đạo diễn: Phan Gia Nhật Linh

Diễn viên chính: Ngô Kiến Huy, Miu Lê

Đánh giá: 7/10

Điện ảnh thế giới từng chứng kiến nhiều bộ phim xuất sắc về tình cảm tuổi học trò. Hollywood có Say Anything, Pretty in Pink, 10 Things I Hate About You…, còn nhìn các nước châu Á, Nhật Bản có I Give My First Love to You, Thái Lan có A Little Thing Called Love, Đài Loan có You’re the Apple of my Eye…

Điện ảnh Việt Nam hiện đại chưa có một câu chuyện thực sự xuất sắc về tình cảm học trò. Trong số hiếm hoi các tác phẩm về thời học sinh ra rạp trong mười năm qua, Dành cho tháng sáu tập trung vào tình bạn, sự trưởng thành hơn là tình yêu. Em chưa 18, bộ phim phá vỡ mọi kỷ lục phòng vé tại Việt Nam hồi đầu năm, rất hấp dẫn, nhưng quá hiện đại, khó có thể coi là “trong trẻo” hay tạo ra cảm giác liên hệ với số đông người xem.

Nhưng Cô gái đến từ hôm qua của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh chính là một bộ phim tình cảm tuổi học trò đúng nghĩa. Được chuyển thể cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh, tác phẩm là chuyến du hành đầy hoài niệm về thời tuổi trẻ không bao giờ còn trở lại và những rung động đầu đời rất đỗi chân thành, ngọt ngào.

Bộ phim bám khá sát nguyên tác, được kể lại qua góc nhìn của Thư (Ngô Kiến Huy) - cậu học trò lười học, mải chơi, nhưng lỡ đem lòng tương tư cô bạn Việt An (Miu Lê) xinh nhất lớp.

Bên cạnh câu chuyện chính là những ký ức của Thư về Tiểu Ly (Hà Mi), cô bé hàng xóm năm xưa lúc nào cũng theo cậu "như hình với bóng". Hồi ức và hiện tại cứ thế được kể đan xen với biết bao thương nhớ, nuối tiếc đong đầy.

Bầu không khí trong trẻo, đầy hoài niệm

Điểm mạnh nhất của Cô gái đến từ hôm qua là đã xây dựng thành công bầu không khí trong trẻo, đặc biệt gần gũi với khán giả 7X hoặc 8X. Bộ phim giúp gợi lại cả bầu trời ký ức về tuổi thơ và thuở cắp sách tới trường.

Đó có thể là kỷ niệm với cô bạn thanh mai trúc mã năm nào, người vẫn cùng ta đi học mỗi ngày, chia sẻ chung một chiếc bánh mì, thỉnh thoảng bị chính ta bắt nạt. Đó cũng có thể là lần đầu tiên ngẩn ngơ vì nụ cười của một ai đó, cũng như nỗi đau đầu tiên khi bị khước từ.

Tất cả đều là những ký ức đáng để trân trọng, nâng niu, cất giữ trong trái tim và tâm hồn, nay được khơi gợi nhờ sức mạnh của điện ảnh. Do đó, Cô gái đến từ hôm qua rất dễ lấy lòng khán giả ngay từ những khung hình đầu tiên.

Câu chuyện của Thư (Ngô Kiến Huy) và các bạn cùng lớp có thể khiến nhiều khán giả, đặc biệt là lứa 8X và 9X, nhớ tới thời cắp sách của bản thân.

Trong phim, Ngô Kiến Huy sắm vai chính và có nhiều đất diễn nhất. Anh đóng duyên và nhập vai một cách bất ngờ. Cản trở duy nhất chính là khoảng cách tuổi tác. Ngô Kiến Huy có khuôn mặt trẻ trung và tính tình hài hước, nhưng có những điều chỉ tuổi trẻ mới có thể tạo ra chứ không thể “diễn”.

Đó là đôi mắt trong veo, sức trẻ bật ra từ làn da, dáng vóc, cử chỉ. Điều đó không phải là lỗi của Huy, mà là do khoảng cách giữa tuổi 30 ngoài đời và tuổi 18 trên phim. Nhược điểm ấy lộ rõ nhất khi nam diễn viên để một kiểu tóc hiện đại hơn ở cuối phim.

Nhiều người có thể so sánh Miu Lê với tác phẩm trước cũng của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh là Em là bà nội của anh (2015) và cho rằng diễn xuất của người đẹp có phần đi xuống. Nhưng thực ra, ở Cô gái đến từ hôm qua, vai trò của Miu Lê hoàn toàn đổi khác.

Ở vị trí là một “nàng thơ”, đối tượng thầm thương trộm nhớ của nhân vật chính Thư “thơ thẩn” trong phim, Miu Lê đã thành công. Cô có ngoại hình trẻ trung, khuôn mặt xinh đẹp và sự nhí nhảnh tự nhiên, xứng đáng là đối tượng tương tư của chàng ngốc trong phim.

Tuy nhiên, cũng vì vậy mà vai diễn của Miu Lê trở nên nhạt nhòa, thiếu điểm nhấn cần thiết, chỉ là nhân vật hai chiều. Việt An thiếu cá tính, gần như trở thành "bình hoa di động" trang điểm cho phim.

Hai diễn viên nhí Minh Khang và Hà Mi là điểm sáng về diễn xuất của bộ phim.

Điểm đáng khen hơn cả về phần diễn xuất nằm ở hai diễn viên nhí sắm vai Thư và Tiểu Ly lúc nhỏ. Làm phim với trẻ em rất khó, bởi chỉ cần không khéo là sẽ bị gồng, giả, hoặc phô. Nhưng cả Minh Khang lẫn Hà Mi đều nhập vai rất “ngọt”, thuyết phục người xem trong mỗi lần xuất hiện.

Trong nhóm nhân vật phụ, Jun Phạm trong vai trò “quân sư quạt mo”, Hoàng Yến Chibi trong vai “kỳ đà cản mũi”, Lan Phương trong vai cô giáo “mê trai đẹp”, Tiểu Bảo Quốc trong vai thầy giám thị vụng về lần lượt đem lại nhiều tiếng cười cho người xem, giúp tạo ra bức tranh sinh động của thời cắp sách.

Sáng tạo nghệ thuật: Được và mất

Theo dõi Cô gái đến từ hôm qua, khán giả còn có cơ hội thưởng thức nhiều ca khúc nổi tiếng như Tình thơ, Tuổi hồng thơ ngây, Tình thôi xót xa, Người ta nói… Tất cả đều vang lên đúng lúc, gợi nên nhiều nỗi xao xuyến, và góp phần khắc họa bối cảnh thời gian cho tác phẩm.

Nhưng điểm sáng âm nhạc lớn nhất phải là Ngồi hát đỡ buồn của Trúc Nhân. Là sự kết hợp sáng tạo giữa nhạc đồng quê của Mỹ và dân ca Việt Nam, ca khúc có giai điệu và ca từ “chẳng giống ai”: vừa tưng tửng, vừa phóng khoáng, lãng mạn.

Cảnh Trúc Nhân sắm vai khách mời (cameo), nằm xe bò, nghêu ngao hát dưới ánh hoàng hôn là một trong những trường đoạn ấn tượng, sáng tạo nhất của bộ phim.

Âm thanh của Cô gái đến từ hôm qua cũng rất tốt, khi từng tiếng bước chân, tiếng bút chạy trên giấy, tiếng xì xào của đám đông… giúp tạo ra một thế giới sống động.

Âm nhạc trong Cô gái đến từ hôm qua rất hay, nhưng hiệu ứng kỹ xảo thì đôi lúc lại chưa cho hiệu quả như mong muốn.

Điều gây ngạc nhiên hơn cả là bộ phim sử dụng rất nhiều kỹ xảo, đặc biệt trong một số trường đoạn tưởng tượng của Thư “thơ thẩn”. Song, đáng thất vọng là cảnh cành cây hoa lá đua nở khi Việt An lần đầu xuất hiện, cảnh bướm bay với cầu vồng, hay khi Thư “hóa thành chim” chưa thực sự tốt bởi chúng phá vỡ mạch cảm xúc, gây ra cảm giác lạm dụng hiệu ứng.

Ngoài ra, đạo diễn Phan Gia Nhật Linh còn chủ động học tập và "tri ân" một số tác phẩm học trò của điện ảnh thế giới. Như khán giả có thể dễ dàng nhận ra cảnh tưởng tượng ở đầu phim của Thư "được lấy cảm hứng" từ 10 Things I Hate About You khi chàng trai tìm cách bày tỏ tình cảm đầy ngẫu hứng với người đẹp.

Vấn đề là khoảng cách giữa "tri ân" và "sao chép" là rất mong manh. Sự dàn dựng của đạo diễn ở phân cảnh này hoàn toàn không khác gì cảnh nguyên bản trong bộ phim của ngôi sao đã quá cố Heath Ledger.  

Bộ phim chứa đựng nhiều trường đoạn gây liên tưởng tới các tác phẩm điện ảnh quốc tế.

Đạo diễn Phan Gia Nhật Linh chắc chắn rất tâm huyết với Cô gái đến từ hôm qua, khi anh luôn chăm chút cho từng phân cảnh. Có lẽ bởi vậy mà anh chưa “mạnh tay” cắt bớt để tác phẩm trở nên ngắn gọn, súc tích hơn.

Bộ phim đôi lúc trở nên dài dòng, và có thể trở nên liền mạch hơn nếu rút ngắn khoảng 20 phút, hoặc bỏ đi mạch truyện sáng tạo không cần thiết so với nguyên tác về Chiêu Minh (Hạ Anh) và thầy giáo thể dục (Tùng Min). Câu chuyện này cũng bị xử lý khá vụng. 

Tuy chưa phải là một tác phẩm hoàn hảo, nhưng Cô gái đến từ hôm qua vẫn thuộc nhóm “cửa trên” của điện ảnh Việt Nam trong thời điểm hiện tại. Có những bộ phim để cảm, chứ không phải để soi xét bằng cái đầu quá lạnh lùng.

Do đó, chuyến du hành cảm xúc của tác phẩm nhìn chung vẫn là một thành công, bởi khán giả có thể cùng cười, khóc, nhớ và trân trọng thời thanh xuân đã qua nhờ tác phẩm.

Link tải miễn phí: 

https://4share.io/57972238c6031766/Cô_Gái_Đến_Từ_Hôm_Qua_-_Full_HD.mp4

Read More